sábado, 17 de enero de 2015

CARRIE, LIBRO Y PELICULA

Bienvenidos de nuevo a una nueva entrada en el oasis de las palabras. Y como quería regresar a lo grande os voy a hablar de una pelicula aterradora y su mas aterradora versión en papel. No hace mucho vi la pelicula, a pesar de conocerla no tuve la suerte de ponerme delante del televisor a verla. Me encanto poder disfrutar de ella y como no, quería compartir mi experiencia con vosotros.
Para empezar hablemos del germen de Carrie, el libro de Stephen King publicado en 1974. Como anécdota decir que a pesar de ser el cuarto libro que escribió King fue el primero en ser publicado. Gracias a esto  Stephen King dejo su trabajo como profesor y se centro en ser escritor. No le ha ido nada mal al hombre.

NOVELA CARRIE (1974) STEPHEN KING
Puede que el hecho de que Stephen King fuera profesor mientras desarrollaba esta novela parece algo determinante. Las desventuras de una joven que es objeto de burla en el instituto por sus rarezas es algo muy habitual, eso unido a que el autor sentía cierto interés por la telequinesis fue el caldo de cultivo para que Carrie viera la luz. La protagonista es Carrie White una joven que viste pasada de moda y con una madre con unas fuertes creencias religiosas. Cuando Carrie tiene su primera menstruacion algo empieza a cambiar, posee un don que hace que las bombillas estallen y que los objetos se muevan sin que los toque. Las burlas siguen y llegado el baile de graduación del instituto la joven estalla a causa de una broma de mal gusto, el enfado provoca una masacre y el despliegue de todo el poder de Carrie. El libro esta compuesto por documentos y noticias en las que se da a conocer la destruccion del pueblo y el suceso del instituto.
Los puntos fuertes de la historia (reflejados en las peliculas con mayor o peor fortuna) es la actitud conservadora de la madre, considerando a su propia hija como fruto de su pecado y todo lo que envuelve al "climax" de la pelicula.

CARRIE (1976) BRIAN DE PALMA
Uno de los clasicos del cine de terror y suspense de los 70. Para mi una de las mejores adaptaciones de una novela de Stephen King con brillantes interpretaciones como la de Sissy Spacek como Carrie y Piper Laurie como su madre. Aunque de inicio lento Carrie da una buena muestra de gran cine con sus planos y con la envolvente sobriedad que es tratado el mundo de la maniatica religiosa Margaret White, sin embargo el instituto es visto como un lugar donde los jovenes van ligeros de ropa y en grupos sociales. Entonces, solo viendo el contrapunto, observamos como Carrie no encaja y es victima de burlas desde el principio de la pelicula (mitica escena de la ducha de Carrie cuando descubre que tiene la regla).El baile y toda la escena del extasis esta bien rodada con secuencias con pantalla partida. Pero quiero volver a recalcar la gran labor interpretativa de Sissy Spacek, el rostro de Carrie durante la venganza es uno de los semblantes mas escalofriantes del cine, solo ver como se retuerce cuando accidenta el coche de Nancy te da un escalofrío por la espalda.

Hay mas versiones, un remake del 2013 y una segunda parte de la original hecha en 1999. Como curiosidad decir que la novela tuvo su representacion teatral en Broadway que resulto ser un gran fracaso, la obra fue cancelada despues de haber sido representada en solo cinco ocasiones.
Y hasta aqui mi pequeño homenaje a una de las mejores creaciones de Stephen King, para mi "el maestro". No tardare mucho en hablaros de El Resplandor, aqui "el maestro" fue llevado a la gran pantalla por otro gigante: Stanley Kubrick. El resultado es una de las peliculas mas terrorificas y perturbardoras del Siglo XX.
Un saludo, nos vemos en el Oasis.


miércoles, 4 de junio de 2014

CINE: DE LISTAS Y RANKINGS

El otro dia me tropecé con una noticia. La revista Empire ha elaborado una lista con los mejores titulos de cine de la historia. El ranking se ha elaborado con la opinion de 250.000 lectores de dicha revista y los resultados son cuanto menos curiosos. Para que sepais de los que hablo aqui teneis la noticia.
Los resultados son curiosos, para empezar el titulo mas antiguo del top ten es de 1972 lo que demuestra la cantidad de jovenes que han votado. La inclusion de peliculas como Origen (Christopher Nolan, 2010), de El caballero oscuro(Nolan,2008) reflejan una actualizacion en los gustos cinefilos. Se han sustituido clasicos de estas listas como 2001: Una odisea en el espacio ( S. Kubrick, 1968) o Ciudadano Kane (Orson Welles, 1941) por Blockbuster mas modernos y efectistas. Tambien nos encontramos en el curioso top ten la primera parte de la saga de El señor de los Anillos de Peter Jackson y dos entregas de la conocida saga galactica  Star Wars. ¿Que ha pasado? ¿ Ya no hay lugar para Casablanca o los clasicos de Hitchcock?
Desde mi punto de vista estos ranking o listas son una tonteria, una estupidez que mide algo que va en gustos y que jamas podra discernir la mejor pelicula de la historia. Lo que me llama la atencion es que aqui, la numero uno no es una obra maestra. Y eso es lo que ha hecho que me escandalice y que escriba esta entrada.

El error puede ser unos votantes muy jóvenes o poco cinefilos. Y aqui esta el problema. Solo personas que hayan visto mucho cine (cinefilos se les puede llamar) puede valorar una pelicula para incluirla junto a obras maestras. Para mi son los únicos que pueden mezclar clásicos como Lawrence de arabia (David Lean, 1962) con piezas mas modernas como Cadena perpetua(Frank Darabont, 1995). Puedo aseguraros que los votantes de Empire no tienen esa amplitud de miras. Por eso no me creo ni me creeré estas listas sorpresa.
No voy a hacer una lista, esta escueta entrada no es para eso. Pero desde aqui quiero revindicar clásicos que si he visto. De los que no he visto no puedo hablar, de ahí que no quiera hacer una lista. Disfruté como nunca con 2001: Una odisea en el espacio, me comi las uñas con El resplandor y temí las duchas en los hostales de carretera despues de ver Psicosis. Pero si queréis disfrutar perderos en la belleza de La lista de Schidler, en la divertida El graduado o cantad como niños con El mago de Oz. Pero por favor no perderos las dos primeras partes de El padrino, ni olvidéis la melancolía que desprende El Cazador. Tampoco olvido clásicos mas contemporáneos, Titanic o Alien son muy recomendables.
Gracias por leerme y espero que os animéis a disfrutar del séptimo arte.

lunes, 17 de marzo de 2014

CINE: PASADO, PRESENTE Y FUTURO DE LA CAMARA DE CINE

Tengo un puntillo cinefilo que no me quita nadie. Soy amante de grandes joyas del cine, sin importar el genero y como muchos disfruto como una niña pequeña delante de una buena pelicula. Soy asidua a muchos foros y blogs de cine pero fue en Blog de cine donde encontre esta joya. 
Se trata de una pieza de unos cuatro minutos que describe la evolucion de la camara de cine haciendo un repaso con tomas que van desde los primeros pasos del cine hasta los trabajos actuales en 3D ( hay que hacer mención especial en este punto a la sobrecogedora Gravity).Este emocionante fragmento goza de un fondo musical excepcional: se trata de la BSO de Sunshine (Danny Boyle, 2007) que hara que su visionado resulte una experiencia mágica de acercamiento al septimo arte.
Por ultimo destacar la destreza y aprecio al cine que desprende su creador, Bob Joyce. Fue presentada por primera vez con motivo de los galardones de la Sociedad de operadores de cámara.
Espero que lo disfruteis.Yo lo he hecho. Y me ha encantado reconocer algunas peliculas que se muestran, las que no conozco han entrado directas a mi lista de peliculas pendientes.

lunes, 10 de marzo de 2014

CINE: EL JUEGO DE ENDER (2013)

En este blog hice una reseña del libro El juego de Ender despues de haberlo leido. Hace poco tuve la oportunidad de ver la pelicula basada en el libro (y con el mismo titulo) por lo que mi obligacion moral era escribir sobre ella, aunque no me gustara tanto como el libro.
Como he dicho mas de una vez comparar la pelicula con el libro en que se basa es como comparar  un triste bizcocho con una pastel de queso y frambuesa. El libro siempre ofrece mas y mejor, incluso es una ventaja contar con la imaginación para disfrutarlo cuando en la pelicula lo tenemos todo servido.
En la pelicula El juego de Ender nos encontramos con el mismo problema, el metraje se queda corto para toda la historia que nos relata el libro. A mi parecer es como si se quedara cojo pero para todos aquellos que no se han leido el libro y tienen intencion de ver la pelicula les dire que es una buena pelicula de ciencia ficcion. Y eso es decir mucho en estos tiempos.
La pelicula se situa en un futuro en el que una raza extraterrestre denominada insectores es el enemigo de la tierra. Para la proteccion del planeta se reclutan jovenes, practicamente niños, que reciben un adiestramiento militar en el que se simulan batallas y estrategias. Entre los niños terrestres destaca Ender, un tercero, es decir el tercer hijo de una familia. Ender es reclutado y comienza a destacar como un estratega avanzado con grandes dotes para adivinar los planes del enemigo. Sin embargo Ender echa de menos su hogar y a su hermana, que al contrario que su otro hermano es sensible y muy cercana a su hermano pequeño.
La pelicula tiene unos efectos visuales fabulosos, de hecho es asombroso comprobar como un libro escrito en los 80 cobra fuerza en la actualidad con los efectos por ordenador. Eso reafirma a Orson Scott Card como visionario de la ciencia ficcion.


Los actores estan correctos, el chico que hace de Ender deberia ser mas pequeño pues Ender en el libro es un niño. Pero se comprende que se tomaran esa libertad. Por lo demas los amigos de Ender muy bien, nada que objetar, pero Harrison Ford...es mi imaginacion o me parece un poco sieso. A este hombre se le notan los años.
En general buena pelicula, un gran divertimento que hará las delicias de los aficionados de la ciencia ficción y que levanta las esperanzas de los que creíamos que este genero estaba medio muerto.

NOTA FINAL: 8

lunes, 24 de febrero de 2014

LITERATURA: EL NOMBRE DEL VIENTO DE PATRICK ROTHFUSS

He decidido ponerme al día en cuanto literatura fantástica ya que ultimamente mis labores de escritora me han llevado por esos caminos. En mis paseos por las webs de literatura leí buenas criticas respecto a la trilogia de la Historia de Kvothe, llamada La Cronica del asesino de reyes. Decidi conseguir la primera parte "El nombre del viento" estas navidades, no fue difícil, el libro es un best-seller, no tan popular como la saga de Cancion de Hielo y fuego pero si mucho mas que la mayoría de sagas de fantasía épica.
Para empezar una sinopsis:

Kvothe es un personaje legendario, el héroe y el villano de miles de historias que corren entre la gente. Todos le dan por muerto, cuando en realidad vive con un nombre falso en una posada apartada y humilde, de la que es propietario. Nadie sabe ahora quién es. Hasta que una noche un viajero, llamado el Cronista, le reconoce y le suplica que le revele su historia, la verdadera, a lo que finalmente Kvothe accede. Pero habrá mucho que contar, le llevará tres días. Este es el primero… Kvothe (que podría pronunciarse ´Kuouz´) es el hijo del director de una compañía itinerante de artistas -actores, músicos, magos, juglares y acróbatas- cuya llegada a los pueblos y ciudades siempre es un motivo de alegría. En ese ambiente Kvothe, un niño prodigio muy alegre y servicial, aprende distintas artes. Para él, la magia no existe; sabe que son trucos. Hasta que un día se tropieza con Abenthy, un viejo mago que ha dominado los arcanos del saber, y le ve llamar al viento. Desde ese momento Kvothe solo anhela aprender la gran magia de conocer el nombre auténtico de las cosas.
 Extraido de esta pagina

El libro es una maravilla, escrito con maestria por Patrick Rothfuss se puede leer de principio a fin evocando todas las sensaciones descritas. La historia de Kvothe, que en tramos se vuelve aburrida, es una historia amarga que merece la pena leer. Si hay que poner pegas diria que la parte magica de la historia a veces se vuelve incomprensible, un total embrollo del que salimos bien parados gracias a la habilidad del autor para trasmitirnos los pensamientos de Kvothe (se agradece el uso de la primera persona en la mayor parte de la novela). A pensar de ser un libro denso es ameno, se debe apreciar y saborear  cada capitulo porque no es una lectura ligera, pero de verdad que se agradece este tipo de obras.
He de indicar que no es un libro apto para todos los públicos, lo sabrán valorar los amantes del genero y aquellos que se arriesgan con la fantasía con animo de hacer volar su imaginación. Lo digo porque las únicas criticas negativas que he leído del libro son por parte de profanos en el genero.
La segunda parte El temor del hombre sabio no tardara en caer en mis manos. La tercera parte esta pendiente de publicar.

sábado, 15 de febrero de 2014

MADURAR NO ES LO MISMO QUE CRECER

Hoy comienzo con una de mis divagaciones, una de esas que se me ocurren mientras limpio el polvo o me doy una ducha. Todo empieza con los cambios que han experimentado mis gustos en los últimos diez-quince años. No me gusta lo mismo, es mas, me aburren cosas que antes me divertían. Sin embargo para mi asombro hay otras que me sigue gustando ¿Cuestión de madurez? ¿He crecido en lo físico y en lo metal de forma dispar? Vamos a repasar mis conclusiones.

La adolescencia: el sabor de lo rebelde

Cuanto tenemos entre los once y los dieciseis años se produce un cambio fisico bestial, pasamos de niños a adultos y nuestro cuerpo crece sin que podamos controlarlo. Para ello nuestro cuerpo segrega hormonas y por ende estas nos revolucionan como si estuvieramos en mitad de una protesta del 15M. Nos volvemos contestones, irreverentes y somos victima de pensamientos e inquietudes que no nos afectaban durante nuestra niñez. Ademas se producen fenómenos que nos convierten en meros trozos de carne andantes carentes de raciocinio, me explico ¿Como puede ser que llorara como una descosida cuando veia en la television las Spice Girls?¿Como puede ser que comprara esa fuente de conocimiento infinito que es la Super Pop?
Y este fenomeno ha aumentado gracias a internet y las vias de contacto que existen en la actualidad tales como facebook o whats app. Las jovencitas que siguen a personajes como Justin Bieber son una claro ejemplo de ello. Y es evidente, cada vez se maquillan antes, beben antes y son victimas de una moda global antes.Son otros tiempos.

Esta imagen era un póster que tenia en mi habitación. Raro pero cierto.

Aun asi tengo afecto a esta época de mi vida. Aunque mi cara pareciera una paellera de arroz y no me deshiciera de ese chándal de mercadillo. Yo en chandal a diario, no me lo puedo creer.

La pre-adultez. Somos conscientes de nosotros y de nuestro entorno

Como nueva y reluciente filosofa quiero destacar una nueva edad mental que yo considero importante por mas que se trate de una transicion. De los diecisiete a los veinte años nuestros pasos van dejando huella, somos conscientes de nuestro futuro y de lo que debemos de conseguir para adaptarnos al entorno. En el aspecto de nuestras preferencias vamos asentandonos en nuestros gustos a la hora de vestir (si, aqui ya llevaba siempre vaqueros) y en nuestras preferencias musicales o de entretenimiento.
Retornando a mi como ejemplo a esta edad comencé a engancharme al rock, por fin  descubrí que derroteros musicales y cinefilos guiarían mi vida. Deseché grupillos de adolescentes y dejé de coleccionar estupideces que venian en revistas y que llevaron a la ruina a mi madre. Y si, en esta edad confirmé lo que quería ser en la vida.

Que bien me lo pasaba escuchando a estos una y otra vez


Adultez. Encantados de conocernos

A los veinte años (siempre digo que las mujeres a los dieciocho y los hombres algo mas tarde) somos personas maduras con nuestros intereses formados y con una personalidad propia y definitiva. No hay nubes en nuestro entendimiento, ni arrebatos hormonales que nos controlen. Somos nosotros y así sera hasta la muerte (aunque como dicen algunos las manías se acentúan con la edad)

En lo que a mi respecta la adultez significa el encontrarme conmigo misma en una profesión que adoro. Unos hobbys que mantengo desde la infancia y que han madurado a la par que yo (véase la escritura).
 Y como no, debo decir que me siento orgullosa, como todos debemos estarlo, de mi forma de ser, del camino que he tomado y de las maravillas que me ha deparado el camino hasta aquí.

Y cosas que nunca cambian...

Pero todos tenemos aspectos, gustos o detalles de nuestros carácter que nos acompañan desde la infancia. No me refiero a cosas frugales como los helados de nata o el granizado de limón. Me refiero a nuestra entereza, a nuestra capacidad de resistencia frente a la adversidad, a nuestra forma de relacionarnos. Y luego existen detalles mas tiernos como las cosquillas o un buen masaje de espalda. Hay cosas que nunca cambian, desde siempre y hasta la hora en la que nos hagamos mayores. Lo inherente a cada uno es, con diferencia, lo que nos hace especiales y únicos.

...y cosas que nos hacen madurar.

Siempre dicen que ciertos acontecimientos de la vida que te hacen madurar de golpe. Yo soy de las que creen que es así, de alguna forma lo he vivido. Tener que plantearte la vida de un adulto en la adolescencia te hace cambiar y que se adquieran características que son mas propias de otra etapa de madurez. Desde aquí mi admiración y reconocimiento a las personas que se ven envueltas en este tipo de circunstancia, ya sea por una desgracia personal o familiar, una guerra, una situacion de pobreza o una perdida irreparable.



Y aqui termina mi breve ensayo sobre la madurez y el crecimiento personal. Ahora toca reflexionar sobre las etapas de cada uno y si en verdad somos plenamente maduros. A mi me gusta pensar que disfrutamos de momentos de adolescente o de niño en cualquier momento de nuestra vida. Llorar de emoción como una joven de quince años o reír como un niño pequeño no tiene precio.
Gracias por leerme, nos vemos en el oasis.

domingo, 2 de febrero de 2014

CINE: LAS BRUJAS DE ZUGARRAMURDI (2013)


Una vez mas me adentro en la figura del director Alex de la Iglesia en mi espacio de cine. La brujas de Zugarramurdi es la ultima pelicula del genial Bilbaino y como las demas (a excepcion de El dia de la bestia) ha dejado una indecision en mi.¿Me gusta?¿No me gusta?¿Valoro la valentia y la originalidad o me centro en el caos argumental? Pero como diria Jack el destripador, vamos por partes.
La pelicula es original. Es de agradecer este tipo de filmes en el panorama nacional, De la Iglesia siempre logra que su filme sea un soplo de aire fresco en la temática del cine español. Antes de seguir con la critica os hago un breve resumen de la cinta.
Jose, un treintañero divorciado padre de un niño de diez años muy avispado, roba una tienda de empeños de oro en plena Plaza del Sol. En su tarea cuenta con la ayuda de su propio hijo y de un cani guapete y graciosillo. Los tres, en compañia del taxista al que secuestran, inician una huida hacia Francia haciendo una parada en la localidad Vasca de Zugarramurdi. Este pueblo tiene (en el cine y en la realidad) la fama de ser origen y casa de las brujas, y porsupuesto los protagonistas se tropezaran con ellas haciendo realidad una antigua profecia. Si a esto le sumamos a los protagonistas les persiguen la ex de Jose y dos policias que han quebrantado las normas tenemos la mezcla de personajes y trama para elaborar un filme de humor negro demasiado divertido para lo mal que acaba.


Los puntos fuertes de la pelicula es su humor, negro y acido muy de Alex de la iglesia. Una especie de misoginia que no es tal, solo con ver los títulos de crédito vemos la relevancia de la mujer como ser superior e inteligente, y precisamente la mujer emprende en la pelicula una autentica lucha por ser el sexo dominante.Y el ultimo punto fuerte de la pelicula es el ritmo, si, el ritmo que tiene la pelicula pero que a la media hora de acabar desaparece como si lo hubiera secuestrado una bruja.
En el punto de actores recalcar un reparto del que se podia sacar mas provecho, como Carmen Maura, Terele Pavez o Macarena Gomez. Con fallos, como no Carolina Bang que solo vale para lucir tipo y un mal empleo de actores tan divertidos como Santiago Segura o Carlos Areces. Y no quiero terminar sin mencionar a Mario Casas, un actor del que solo tenia vagas esperanzas pero que se me ha revelado como una promesa del cine español (y por que no, del otro lado del charco).


En cuanto al tema de las brujas se convierte en algo divertido, un asunto poco visto en el cine nacional que funciona en cuanto a la sorpresa que genera en el espectador. Es decir: no sabes que pasara ni como, y eso algo que me encanta.

En resumen, pelicula divertida, una propuesta destacable del cine patrio que adolece de un final pobre y sin sentido. Y mejor no hablo de los efectos especiales. Eso si, por ser diferente y en muchos aspectos superior a la Chispa de la vida le doy algo mas de nota.
Muchas gracias por leerme, nos vemos en próximas entradas.

NOTA FINAL: 7